第187章 业界力挺（第3页）

舞台上，导师们对刚刚的表演进行点评，当谈到剧本的时候，高媛媛道：“各位导师，其实我们的剧本大纲是李礼给我们的。”

观众们一惊：什么？

导师们假装一惊，纷纷问其中缘由。

高媛媛道：“我们作为演员，基本上绝大多数人没有参与过剧本的创作，所以优秀剧本的创作难度我们并没有过切身感受。

但今天节目给了我们一次亲身体会的机会，我在此想对那些优秀的剧作家说一句，你们真了不起！”

高媛媛说罢，向着镜头鞠了一躬，又道：“当我们拿到这个题目的时候，我们前半个小时在不停地说的不是李礼一派胡言啊。

“京剧要回归艺术本身，而不是追求一些虚无缥缈的名声，我没听说过梅兰芳先生尊称自己几大，也没听过恩师华慧林先生枉谈京剧成就，但总是有一些沽名钓誉之辈总是觉得京剧缺少了些什么东西。缺了什么东西？头衔！

现在摆在京剧面前的问题，是生存的问题，而不是‘几大’的问题，如何不被时代淘汰，如何改良京剧来服务广大群众，如何让京剧避免濒临淘汰的尴尬，这是行业要反思的。

京剧必须改革，不改革只有死路一条，抱残守缺要不得，脱离时代要不得，我们的京剧现在已经不是需要吹捧的时候了，我们现在已经吹捧成了活化石了，估计很快就要变成‘化石’了！

……

艺术走不进大众中去，那还叫艺术么？

……

任何试图阻碍京剧改革的声音，都是将京剧赶入棺材的行为！

……”

老先生越说越都谈起来了：“那些搞戏改的用自然主义的方法和话剧那一套来要求京剧，简直可笑。说什么云手、卧鱼、鹞子翻身、蹉步都是形式主义，坑人啊！……

黄佐临先生就是在这一时期写了《梅兰芳、斯坦尼斯拉夫斯基和布莱希特戏剧观比较》，为的是区分写实写意两种截然不同的表演风格，以保护京剧。没想到在20年后竟被曲解成了‘世界三大表演艺术’，更没想到还印入了教科书。

滑天下之大稽啊！

……”

舞台一角，宋东捂额，“这先生好能说啊，义愤填膺的，咱也不好打断人家。”

老孔道：“后期剪吧。”

“你觉得剪成什么程度好？”

“呃，就剪成俞总的风格就行了。”

“那可能这段慷慨陈词就只剩下一句话了——李礼是正确的。”

这二人正抱团偷笑的时候，他们背后一道阴柔的目光正在冷冷地盯着他们。

……

老先生终于发泄完心中的愤懑和对京剧存亡的担忧了，足足过去了0多分钟。

观众们奉献上了一番热烈的掌声，因为老先生的正直、开明和对艺术的真知灼见，也潜在着为李礼叫好。

掌声渐息后，三位导师依次表明自己的态度。